En 2026, les expériences de marque ne viennent pas soutenir une stratégie : elles en sont le moteur. C’est là que les connexions se créent, que les histoires prennent forme et que les marques s’ancrent dans la mémoire.
Chez C2, la curiosité guide chacune de nos décisions créatives. Chaque année, notre équipe prend de la hauteur pour décoder les signaux culturels avec des outils prospectifs comme Pinterest Predicts afin de cibler les tendances que nous estimons réellement pertinentes dans le monde des expériences.
Ce billet est une plongée dans notre studio créatif : les tendances expérientielles qui nous stimulent en ce moment et comment elles peuvent se traduire en expériences de marque mémorables et à fort impact en 2026.
Les choix d’Ash Wellwood
Directrice créative
EXTRA CELESTIAL (univers immersifs et futuristes)
Pensé pour les marques qui veulent projeter leadership, ambition et vision d’avenir
Univers cosmiques, palettes métalliques, éclairages futuristes : EXTRA CELESTIAL ouvre la porte à des environnements immersifs, vastes et transportants. Des expériences qui sortent les participants du quotidien pour les projeter dans ce qui s’en vient.
« J’aime la façon dont cette direction permet de créer des univers immersifs, qui invitent les gens à entrer dans quelque chose de lumineux, imaginatif et résolument tourné vers l’avenir. »
Cette approche positionne les marques comme des leaders qui façonnent le futur, plutôt que comme des acteurs qui le suivent.
MYSTIC OUTLANDS (paysages mystiques et immersion contemplative)
Pensé pour les marques qui souhaitent ralentir le rythme et créer de la profondeur
Paysages brumeux, atmosphères mythiques, textures naturelles et végétation abondante: MYSTIC OUTLANDS donne naissance à des environnements accueillants et apaisants. Des espaces qui encouragent la présence, l’exploration et la découverte partagée.
« Il y a quelque chose de très puissant dans des lieux à la fois mystérieux et ancrés. Ils invitent à l’exploration et créent des moments vécus collectivement, pas seulement observés. »
Idéal lorsque l’objectif est de nourrir la réflexion, la confiance et des échanges porteurs de sens.
FUNHAUS (spectacle ludique et surréalisme assumé)
Pensé pour les marques qui veulent marquer les esprits
Un univers où le cirque rencontre le surréalisme. Formes surdimensionnées. Décors théâtraux. FUNHAUS est assumé, visuel et prêt pour l’événementiel. Il célèbre le spectaculaire, l’audace et le plaisir.
« Cette esthétique donne aux gens la permission de plonger dans le spectacle et la joie. C’est ludique, expressif et impossible à ignorer. »
Un choix fort pour les festivals, activations et événements d’envergure où se démarquer n’est pas une option, mais une nécessité.
Les choix de Martine Lalonde
Directrice créative
SCENT STACKING (superposition sensorielle et mémoire émotionnelle)
Pensé pour les marques qui veulent créer une mémoire émotionnelle durable
L’odorat est directement relié aux centres de l’émotion et de la mémoire. Utilisé de façon intentionnelle, le parfum devient un puissant outil narratif, une signature que l’on emporte avec soi bien après la fin de l’expérience.
« L’odeur crée un lien direct avec l’émotion et la mémoire. Bien utilisée, elle rend les moments inoubliables. »
Une approche idéale pour des expériences qui doivent laisser une empreinte durable, au-delà du visuel.
GLITCHY GLAM (esthétique décalée et rupture visuelle)
Pensé pour les marques qui veulent bousculer les attentes et capter l’attention
La symétrie rassure. La briser volontairement crée de la tension. GLITCHY GLAM joue avec le déséquilibre, la distorsion et la friction visuelle pour maintenir l’intérêt et stimuler l’engagement.
« Rater la cible exprès crée de la tension. Et la tension, ça capte l’attention. »
Particulièrement efficace pour les événements créatifs, les repositionnements de marque et les moments qui doivent remettre en question le familier.
DARECATIONS
Pensé pour les marques qui recherchent de l’énergie, de l’audace et un engagement émotionnel réel
Des expériences hors du commun, légèrement inconfortables, mais volontairement. Quand les gens sortent de leur zone de confort ensemble, l’énergie monte et la connexion s’intensifie.
« Quand on prend des risques ensemble, l’énergie explose et le moment frappe plus fort. »
Parfait pour des labs immersifs, des défis participatifs ou toute expérience qui mise sur l’adrénaline partagée.
Les choix de Marie-Pier Mignault
Directrice créative exécutive
CABBAGE CRUSH (design comestible et jeu avec l’ordinaire)
Pensé pour les marques qui veulent paraître humaines, accessibles et joueuses
Oubliez les fleurs. Le chou devient un élément de design à part entière. Sculptures comestibles, installations visuelles, textures inattendues : nourriture, décor et découverte se rencontrent dans une même expérience.
« Le chou est inattendu et c’est exactement ça qui fonctionne. Il attise la curiosité et transforme des moments simples en véritables déclencheurs de conversation. »
Une porte d’entrée ludique et tactile pour favoriser le réseautage et les échanges spontanés.
PEN-PALS (connexions intentionnelles et retour au papier)
Pensé pour les marques qui veulent des connexions intentionnelles et personnelles
Le papier ralentit le temps, dans le bon sens. Notes manuscrites, croquis partagés, pages arrachées après une belle discussion : des gestes simples qui rendent les interactions plus humaines et mémorables.
« Une note écrite à la main coupe à travers le bruit. C’est personnel, intentionnel, et sans spam. »
Idéal pour des contextes de réseautage où l’on cherche à sortir du transactionnel.
THROWBACK KID (retour au jeu et à la nostalgie)
Pensé pour les marques qui veulent des connexions vraies
Le jeu abaisse les barrières. Esthétiques vintage, objets upcyclés, interactions simples : THROWBACK KID invite les participants à laisser tomber les masques et à se reconnecter de façon authentique.
« Quand on s’autorise quelque chose de simple et ludique, la connexion devient naturelle — et beaucoup plus vraie. »
Parfait pour des ateliers, des expériences d’équipe et des moments centrés sur l’échange humain.
La suite
En 2026, les marques qui se démarqueront ne seront pas nécessairement les plus bruyantes, mais les plus intentionnelles. Les expériences qui marquent, qui connectent et qui durent sont celles conçues avec un impact clair en tête et chaque détail aligné sur cet objectif.